사진을 예술의 경지로 끌어올려 예술사에 ‘포토그래피’의 고유 영역을 단단히 인식시킨 세계 최고 사진가 그룹 매그넘 포토스(Magnum Photos)가 파리(Paris)를 만났다. 세계적인 사진 작가 그룹인 매그넘 포토스의 소속 작가 40명이 143컷으로 파리의 다이내믹한 역사와 풍경, 인물을 담은 사진집이다.

2019년 9월 25일부터 2020년 2월 9일까지 예술의전당 한가람디자인미술관에서 열린 전시회 ‘매그넘 인 파리 展’의 공식 도록으로 선보인 이 책은 우리가 미처 몰랐던 파리의 속살을 풍부한 해설과 사진 작품을 통해 살펴볼 수 있도록 구성되었다.

‘매그넘 인 파리 展’은 평단 및 관람객들의 호평을 받으며 사진전의 역사를 새로 썼다. 대공황과 제 2차 세계대전 이후의 파리가 전장의 상흔을 딛고 도시를 재건하여 오늘날 전 세계가 사랑하는 파리가 되기까지의 모습을 연대기를 따라 섹션별로 배치하였다.

전시장을 들어선 이들이 파리의 일부가 되어 파리를 산책하는 플라뇌르(Flaneur)가 되어 보는 새로운 형태의 전시를 선보인 것이다. 이를 통해 문화 소비를 이끄는 20-30대의 열렬한 지지는 물론이고, 평소 전시장의 문턱을 높게 여기던 중·장년 남성층까지 불러들이며 사진전의 미래를 제시했다.
앙리 카르티에 브레송, 로버트 카파, 마크 리부, 엘리엇 어윗
20세기 사진의 신화 매그넘 포토스(Magnum photos) 소속 작가들의 눈으로
바라본 살아 있는 파리를 만나다

에펠탑 앞 파리지앵의 경쾌한 점프. 살아있는 전설 엘리엇 어윗의 에펠탑 100주년 기념사진으로 구성된 표지는 매그넘과 파리가 전하는 낭만을 한 눈에 느끼게 함으로써 이 책이 평범한 파리 사진집이 아님을 엿보게 한다. 매그넘 포토스의 팬들은 매그넘이 정교하게 포착하는 현실에 주목해왔다. 이 책은 그간 매그넘이 보여 온 르포적 성격의 작업에 국한되지 않은 예술적 작업을 함께 주목함으로써 ‘기록은 예술이 될 수 있는가’에 대한 정의를 보여준다.
[1장_ 파리 연대기]는 기록과 예술의 경계를 넘나들며 파리를 포착한 사진들을 역사적 사건들 위주로 정리해 제 1차 세계대전부터 오늘날에 이르기까지 파리의 90년을 한 눈에 볼 수 있게 구성되었다.‘1부: 파리, 가난과 전쟁으로 물들다(1932~1944)’와 ‘2부: 재건의 역사(1945~1959)’에서는 파리 혁명의 역사부터 도시 재건의 과정을 촘촘히 기록하여 수류탄의 연기 속에서도 일상을 지켜낸 파리의 뒷모습들을 포착했다. 종군기자 출신으로 전쟁의 참상을 과감히 목도하던 로버트 카파의 흑백 풍경들은 지금의 화려한 파리 이면의 그늘을 고요하게 포착하여 독자들의 마음을 울린다.(47쪽) ‘3부: 낭만과 혁명의 사이에서(1960~1969)’에서 브뤼노 바르베가 조명한 시위 물결은(111쪽) 시위대의 아픔도 도시의 낭만을 잠식할 수 없음을 아름다운 시선으로 그려낸다. ‘4부: 파리는 날마다 축제(1970~1989)’는 범람하는 센 강에서 키스를 나누는 연인들의 모습을 포착함으로써(125쪽) 오늘날 우리가 사랑하는 파리의 기저를 엿보게 한다. 마침내 ‘5부: 파리의 오늘과 만나다(1990~2019)’에 들어서면 흑백의 시대를 벗어나 컬러풀한 파리를 프레임에 담아 한층 더 이 시대 파리지앵의 일상 속으로 가까이 들어가 보게 한다. 길가 카페에 앉아 에스프레소 향을 맡게도 하고(139쪽), 불타는 노트르담 대성당의 황망한 광경까지 비추며(164쪽) 파리의 눈이 되어보는 경험을 선사한다. 피카소, 앙드레 말로, 고다르 등 파리를 사랑한 셀럽들의 초상부터[2장_ 파리지앵의 초상], 패션의 도시답게 패션 섹션을 나누어 파리 패션 위크의 백스테이지 현장까지 발 들이게 한다[3장_ 파리 패션의 매혹]. 모두가 기다려 온 엘리엇 어윗과[4장_ 엘리엇 어윗의 파리] 앙리 카르티에 브레송[5장_ 앙리 카르티에 브레송의 파리] 두 거장의 섹션은 따로 나누어‘사진이란 무엇인가’이 원론적인 물음에 대한 답을 일목요연하게 제시한다. 절로 고개를 끄덕이게 하는 숭고한 그들의 작품들이 바로 그 답이다. 그야말로 사진 애호가들부터 사진에 처음 입문하고, 파리를 사랑하거나 혹은 아직 가본 적 없는 이들 모두에게까지 울림을 주는, 매그넘과 파리의 매혹적인 유대를 한자리에 모은 책이다.


사진을 읽는 새로운 시선
이 책은 작품 이미지 컷만 주로 수록한 다른 도록들과는 다르게 각 사진들에 대한 공동 저자 조영호, 김대성, 김홍기의 심도 있는 해설을 곁들여 홀로 사진을 감상할 때는 미처 확인하지 못했던 포인트들을 살피게 돕는다. 사진을 보기만 하는 것이 아닌 읽어 나가는 매체로의 새로운 충족감을 선사하는 것이다. 비쥬얼 커뮤니케이터 조영호는 매그넘이 개척한 사회적, 예술적 행보로 이룩한 역할들에 주목한다.

“매그넘의 사진들은 급변하는 현대사에서 대중과 끊임없이 소통하는 도구로서 역할을 수행하면서, 때로는 역사의 증인으로서, 때로는 위트와 해학이 넘치는 엔터테인먼트로서, 때로는 슬프도록 아름다운 예술작품의 역할과 기능을 수행해왔다.”(15쪽_ ‘해제’)

패션 큐레이터 김홍기는 파리 패션의 역사를 이해하는 것은 파리 그 자체를 이해하는 척도가 된다고 말한다. 그 광경을 매그넘이 목도하는 데에서 탄생한 패션 사진들로 패션이란 분야가 미학적 역사의 흐름의 결을 함께 한다고 해석한다.

“이번 매그넘 전시를 통해 소개된 패션 사진들은 옷이라는 사물의 디테일을 넘어, 옷이 만들어지고, 매개되며, 소비되는 현장의 목소리와 긴장감을 미세한 결의 차이로 빚어낸다.”(21쪽_ ‘해제’)

책의 어떤 페이지를 펼쳐도 파리로의 산책을 떠나기가 무방한 이 책은 격동적이면서도 찬란한 파리 자체가 녹아 있는 하나의 거대한 퍼즐이다. 독자들은 한 장 한 장을 넘기는 즐거운 퍼즐 맞추기를 하며 아득한 파리의 풍경 속으로 빠져드는 여행자가 된다. 사진 속 피사체들처럼 파리를 산책하는 플라뇌르(Flaneur)가 되어보며 예술 속에서 일상을 만나게 하는 것이다. 천의 얼굴을 가진 도시, 파리의 골목을 호젓이 걸으며 책 속 풍경을 누비는 설렘이 만들어내는 경험 그 자체로 독자들은 파리와 매그넘 포토스의 맥락을 이해할 수 있을 것이다. (7쪽_ ‘발간사’)
기록과 예술의 경계에 대한 규정을 해제하며 프레임 밖 파리의 모습을 상상함으로써 예술은 기록이 되고, 기록은 예술이 된다는 것을‘매그넘 인 파리’는 보여준다.

발간사 (주)가우디움어소시에이츠 대표이사 김대성 _6
인사말 KBS미디어 대표이사 우종택 _8
MBC 대표이사 최승호 _9
전시 소개 파리의 매그넘: 안드레아 호저 매그넘 글로벌 전시 디렉터 _10
해제 매그넘이 사진을 통해 세상과 만나온 방식에 대하여-
조영호 커뮤니케이션학 박사/비주얼커뮤니케이터 _14
파리 패션의 매혹: 매그넘이 기록한 프렌치 시크의 세계- 김홍기 패션 큐레이터 _17

1장 _ 파리 연대기 _23
1부: 파리, 가난과 전쟁으로 물들다 (1932 ~ 1944) _25
2부: 재건의 시대 (1945 ~ 1959) _51
3부: 낭만과 혁명의 사이에서 (1960 ~1969) _95
4부: 파리는 날마다 축제 (1970 ~ 1989) _115
5부: 파리의 오늘과 만나다 (1990 ~ 2019) _137

2장 _ 파리지앵의 초상 _167

3장 _ 파리 패션의 매혹 _187
4장 _ 엘리엇 어윗의 파리 _225

5장 _ 앙리 카르티에 브레송의 파리 _253

부록 작가 소개 _266
매그넘 포토스 소개 _274