걷는사람 소설 7
태기수 『모르모트 인간』 출간

“인간은 영영 꼬리를 잃어버린 것인가?”
인간 존재의 근원을 추적하는 현실 너머의 환상적 상상력

1998년 월간 《현대문학》 신인 공모에 중편 소설이 당선되면서 작품 활동을 시작한 태기수 소설가의 소설집 『모르모트 인간』이 걷는사람 소설 일곱 번째 작품으로 출간되었다. 태기수는 극작가로도 활발하게 활동하며 그의 장편소설 원작인 「물탱크 정류장」 「총과 바이올린」 등의 작품을 무대에 올리기도 했다. 그 이외에도 청소년 평전 『과학의 전도사 리처드 파인만』과 공동작품집『피크』『캣 캣 캣』『무민은 채식주의자』등을 펴내면서 왕성한 창작 활동으로 중견 작가로서의 입지를 단단히 갖추었다. 환상문학의 거장인 마르케스, 보르헤스와 비교되며 국내 환상적 리얼리즘 소설가를 대표하는 그가 이번에 새롭게 펴낸 『모르모트 인간』은 인간 존재의 근원을 추적해 가며 현실과 환상, 일상과 꿈의 경계를 허물고 아름답고 몽환적인 세계로 독자를 끌어들인다. 비범한 상상력으로 풀어낸 일곱 편의 중?단편소설을 한데 묶었다.

“여러분도 잘 알다시피, 지금은 인공지능이
인간의 모든 영역을 압도해 버린 시대 아닙니까”
예술의 영역마저 압도해 버린 인공지능의 시대
인간과 예술에 대한 궁극적 질문

인간이 네발짐승처럼 살아야 하는 시대가 닥친다면 인간의 꼬리뼈는 기나긴 퇴화의 늪에서 기지개를 켜고 일어나지 않을까. 인간이 장차 어떤 환경에 놓인대도 그런 돌연변이 유전자가 생성될 리 없다고 누가 장담할 수 있겠는가. 인간의 꽁무니뼈는 바로 그런 날이 오기를 기다리며 영겁의 세월 속에 숨죽이고 있는지도 모른다.
--- p.9, 「모르모트 인간」 중에서

태기수는 일곱 편에 담긴 가지각색의 이야기로 인간 존재를 탐구한다. 「모르모트 인간」은 카프카의 「변신」을 모티프로 활용하여 쓴 작품이다. 어느 날 갑자기 꼬리뼈에 자극을 받고, 엉덩이에 쥐꼬리가 돋아나 버린 주인공. 그에게 ‘쥐꼬리’는 생존 본능의 발현이며, 스토리가 전개되는 동안 꼬리는 자본의 욕망을 추구하는 맹목적인 수단으로 기능하게 된다. 언제든 동물적 욕망에 휘둘릴 수밖에 없는 인간이 인간다움을 유지한다는 것이 가능한 일인가.

작가는 인간의 육체와 동물의 꼬리를 결합시켜 욕망과 이성의 경계를 가늠하고 실존의 의미를 되묻는다. 또한 태기수 소설가가 새롭게 선보이는 SF 작품인 「오늘의 사과는 레드블루」에서는 2040년, 인공지능 로봇 휴머노이드가 일상화된 시대를 다룬다. 시대는 어느덧 인공지능이 일상화되어 “문학판 역시 베스트셀러 상위권은 인공지능 로봇들이 작가랍시고 쏟아낸 작품들이 싹쓸이하는 상황”이고, “그 작품들도 문학상 심사 대상에 올려야 한다는 주장이 세를 불려 가고 있는”, 이른바 예술의 영역마저 압도해 버린 인공지능의 시대이다.

주인공은 픽토피아 전속 작가로 활동하는 휴봇과 협업해서 소설을 완성해 달라는 청탁을 받는다. 주인공은 휴봇의 한계를 의심하고 시험하지만, 모든 인간의 감정과 데이터화된 지식과 정보를 수집하고 학습한 휴봇은 3분도 걸리지 않은 채 단편소설을 써낸다. 이 작품에서는 이성과 감성으로 세계를 대변하는 예술가의 본질을 묻고 있으며, 더 나아가 인간적 자아를 인식하는 단계로 진화하는 로봇의 자유를 억압하는 행위 또한 정당한 것인지에 대해 질문한다. 오래전 카프카가 했던 인간 실존의 문제를 태기수는 현시대로 끌어와 “벌레가 되고 유인원이 되었던 사내가 이제는 로봇과 존엄을 겨루게 된 시대”(추천사, 한지혜)에 다시 질문을 던진다.

“삶이 각박할수록 실제 아닌 환상에 기대는
사람들이 많아지는 것 같아요”
진짜를 삼켜 버린 가짜의 시대, 판타지에 기대는
불안한 현대인들의 심연을 탐구하는 디스토피아 소설

(잠시 가쁜 숨을 가다듬고) 마을에 대한 원한이나 원망도, 복수심 따위도 그때 몽땅 불태워 묻어 버렸단 말입니다. 지금의 제겐 미워하고 증오할 만한 어떤 대상도 남아 있지 않습니다. 분노도 없고, 웬만해선 화도 잘 내지 않아요. 슬프지도, 기쁘지도 않아요. 감정이란 게 사라져 버렸단 말입니다. 감정을 조율하는 뇌의 변연계가 파괴되었거나 아예 삭제되어 버린 듯해요.
--- p.105, 「집행자들」 중에서

태기수는 현시대에 처한 불안한 인간의 초상을 그린다. 「계약서에만 존재하는 집」에서는 인간의 기본 존재를 상실한 중년의 가장이 등장한다. 어느 날 아내는 “자기가 딸을 돌볼 테니 당분간 떨어져 지내자며 계약서를 보여” 준다. 가족의 신뢰를 잃고 존재감이 희미해진 가장은 오래된 집에 이사를 가게 되는데, 그곳에서는 얼마 가지 않아 기이한 일들이 벌어진다. 그는 현실인지 꿈인지 구분이 되지 않는 시간 속을 헤맨다. 본인도 알 수 없는 이유 때문에 최소한의 존재 조건을 잃은 한 인간의 악몽을 생생하게 펼친다. 범지구적인 인류 문명의 위기감 속에서 정체성을 잃고 방황하는 현대인의 초상이 아리게 전해져 온다.

또한 「집행자들」에서는 어느 사이코패스의 자기고백적인 형식으로 이야기가 전개된다. 어느 날 자신을 병원에 가두어 달라고 요구하는 환자가 신경정신과 의사를 찾아온다. 상담이 시작되고, 의사는 차츰 환자의 페이스에 말려 정신과 의사로서의 통제력을 발휘하지 못한다. 소년기의 트라우마로 인해 인간적인 감정이 모조리 파괴되어 사이코패스가 되어 버린 한 인간의 이야기. 작가는 인간의 어두운 심연에 자리한 악마성에 대해 쫓는다.

허먼 멜빌의 「필경사 바틀비」를 패러디한 작품 「은하열차가 지나가는 동굴」에서는 바틀비와 같은 정체를 알 수 없는 신비한 인물이 등장한다. 주인공인 김 박사는 소위 사회가 제시하는 ‘우수한 인간’에 부합하는 인물이다. ‘개천의 용’으로 추앙받는 그는 “국내 최고의 대학을 졸업하고, 내처 박사 학위까지 취득하며 온 마을 사람들을 ‘용꿈’에 취하게 했던 사람”이다. 하지만 김 박사는 어느 날 돌연 고향으로 돌아온다. 그리고 그를 쫓아 내려온 ‘은하철도 999’의 메텔을 연상시키는 여자까지. 모든 것이 미스테리한 상황인 가운데, 김 박사는 모든 마음의 문을 닫고 어느 날 동굴로 잠적해 버린다. 책을 읽는 일 외에는 아무것도 ‘안 하고’ 싶다는 김 박사. 바틀비처럼 소심하고도 견고한 저항으로 그는 세계에 무언의 메시지를 전한다.

그 이외에도 한 10대 소녀의 자살사건을 중심으로 실체 없는 존재들에 집착하며 자신의 정체성마저 위협당하는 현대인의 단면을 그린 「헬로, 스트레인저」, 동물원 고릴라 ‘랑고’를 시점 화자로 내세워 인간과 동물의 경계, 공존의 가능성에 대한 성찰을 유도한 「랑고의 고백」까지. 문학의 본질인 ‘인간이란 무엇인가’라는 질문을 놓치지 않고 숨가쁘게 전개된다. 태기수는 작가의 말로 ‘크로스 오버’라는 제목을 달았다. 그는 그의 작품들이 “소설 작업과 극작을 겸하고 있는 탓, 덕분”이라며 이 소설집 안에는 “하나의 극적 상황 안에서 전체 스토리가 완결되는 작품”, “모노드라마 또는 2인극 대본에 가까운” 작품, “희곡, 시나리오 장르와 융합된 소설적 퍼포먼스 같은 작품”도 있다고 밝힌다. 이처럼 다채로운 창작법으로 구사한 다양한 작품들은 독자들에게 고전적인 깊이와 다채로운 재미를 선사한다.

모르모트 인간
랑고의 고백
집행자들
오늘의 사과는 레드블루
계약서에만 존재하는 집
헬로! 스트레인저
은하열차가 지나가는 동굴

작가의 말