러시아 문화예술 천년 역사를 집대성한 국내 최초의 러시아 문화사 정본
20여 년에 걸친 러시아 문화·사상 연구를 총결산한 학문적·출판적 성과

성스러운 건축물과 이콘, 동슬라브의 신화적 세계, 톨스토이의 문학과 차이콥스키의 음악 그리고 아방가르드 미술, 10월 혁명, 붉은 군대, 보드카, 영화, 혁명 선전물…

종교이면서 세속적인, 예술적이면서 대중적인 문화가 충돌하고 융합하여 만든 세계
충실한 설명, 풍성한 도판과 함께, 문화예술로 톺아보는 러시아 문화 이야기

문화 충돌과 융합이 가장 왕성하고 극단적으로 표출된 러시아 문화 읽기의 즐거움
『러시아 문화예술의 천년』은 882년 올레크 공이 세운 키예프 루시 공국 시대로부터 소비에트 해체 이후의 러시아에 이르기까지 천여 년 역사의 러시아 문화와 예술을 다룬 러시아 문화사이다. 충실한 설명뿐 아니라 사진, 회화, 조각, 건축물, 포스터 등 풍성한 시각적 자료, 참고문헌, 색인을 더해 대중성과 학술성을 겸비하였다.
21세기에 우리나라와 정치적·경제적·문화적으로 급격히 거리가 좁혀나가고 있는 나라임에도 불구하고 그동안 국내에서 출간된 러시아 문화 관련 인문서는 그리 많지 않았다. 사료중심의 역사서나, 특정주제 및 일정기간의 러시아 문화를 정리하고 요약한 저서들이 대부분이었다. 아니면 대학에서 학생들의 교재로 사용하기 위해 펴낸 강의록 수준의 책들이 많았다.
그러나, 소비에트 붕괴 이후 우리의 인식 속에 몰락(혹은 해체)한 사회주의 사회와 성 상품을 수출하는 대표적 국가쯤으로 오해되어온 나라임에도 불구하고, 그야말로 기나긴 역사 속에 축적된 러시아의 정신유산과 문화예술은 지적 호기심을 조금이라도 가진 독자들에게는 대단히 매력적인 영역임에 분명하다. 특히 종교문화와 세속문화, 예술문화와 대중문화 등 다양한 문화가 왕성하게 그리고 극단적으로 충돌하고 융합하는 가운데 문학, 음악, 미술 등으로 표출되는 과정은 흥미를 넘어서 문화현상에 대한 우리의 인식을 더욱 폭넓고 깊게 해준다.

비잔티움에서 싹 틔워 러시아에서 꽃 피운 거대한 문화예술의 흐름,
또 다른 문명의 족적을 찾아 러시아로 떠나는 인문 여행
러시아 문화예술의 기나긴 역사를 관통하고 있는 이 책은 역사에 대한 공시적 및 통시적 시각과 풍부한 자료를 바탕으로 러시아 문화예술사를 직조해내고 있다. 그럼으로써 동슬라브의 신화적 세계, 비잔티움 정교회의 수용과 이콘, 화려한 건축물과 미술작품, 러시아 민중의 일상생활, 근대 러시아 문학과 음악, 그리고 아방가르드 예술과 소비에트 해체 이후의 문화적 현상까지, 분화구와 같이 뜨거웠던 역사만큼이나 너무나도 매혹적인 러시아 문화예술 천년의 세계를 일목요연하게 보여준다.
이 책은 우선 러시아 문화의 모태가 되는 동슬라브인의 신화적 상상력에서 시작하여 비잔티움으로부터 정교를 수용하는 슬라브 세계와 키예프 루시의 문화를 설명한다. 그리고 러시아 문화에 내재한 성스러운 영성과 이에 상응하는 민중문화의 패러디적 성격, 중세 모스크바 문화와 상트페테르부르크 모더니티를 다룬다. 이어 러시아 문화의 ‘위대한 사실주의의 세기’로 간주되는 19세기 문화와 20세기 러시아 모더니즘과 아방가르드 미학에서는 러시아의 문학, 음악, 미술, 건축, 철학, 신학 등과 같은 다양한 장르에서 표상되는 러시아적 이데아가 무엇인가를 규명한다.
이 책을 통해 우리는 러시아 역사 속에서 끊임없이 충돌하고 융합했던 정교적 세계관과 범신론적 세계관, 성과 속, 공과 사, 새로운 것과 옛것, 서구와 슬라브, 종말론과 유토피아, 개인과 국가, 현전과 부재라는 두 큰 흐름이 어떻게 이 거대하고 종잡을 수 없는 나라의 문화와 예술을 창조해냈는지를 확인할 수 있으며, 나아가 다양한 인문학적 지식을 바탕으로 과거와 현재 그리고 미래 러시아의 문화 현상을 이해할 수 있다.

러시아 문화예술을 깊이 있는 관점으로 집대성한 필자의 장인정신을 엿본다
이 책을 쓴 성균관대학교 이덕형 교수(러시아어문학 전공)는 러시아 문학과 사상을 20여 년 넘게 연구한, 국내에서 보기 드문 러시아어문학계의 학자이자 소설가다. 저자는 국내 대학의 러시아어과에서 학사와 석사과정을 마친 뒤 소련 유학이 불가능했던 1980년대에 프랑스로 유학을 가 러시아 문학으로 박사학위를 받았다. 이때 그는 파리 근교 뫼동의 생조르주에서 4년 동안 이콘의 제작기법을 배우면서 러시아 문학과 예술에 깊이 스며들어 있는 정교사상을 비로소 체감하게 되었고 나아가 그 뿌리가 되는 비잔틴 문화까지 탐구하게 되었다고 한다. 이후 그는 러시아에서 러시아 사상사를 공부한 뒤 귀국하여 지금까지 교단에 몸담고 있다.
저자는 전작으로 러시아 정교문화의 뿌리 동로마 비잔티움의 예술세계를 소개한 『비잔티움, 빛의 모자이크』, 비잔티움에서 시작된 이콘이 러시아 아방가르드 예술로 승화되는 과정을 추적한 『이콘과 아방가르드』, 동슬라브 신화의 세계를 설명한 『다쥐보그의 손자들』, 19세기 러시아 르네상스의 중심이었던 상트페테르부르크를 특유의 감성과 아름다운 문체에 담은 예술기행서 『빛의 도시 상트페테르부르크』, 20세기 러시아의 대표적 소설가를 다룬『보리스 파스테르나크의 시학적 변형 연구』 등을 썼으며, 러시아 비잔틴 이콘의 흔적을 찾아 나선 구도적 여정을 글로 옮긴 자전적 소설 『검은 사각형』을 몇 해 전 출간하기도 했다.
비잔티움, 정교회와 이콘, 동슬라브 신화, 상트페테르부르크, 파스테르나크, 말레비치의 〈검은 사각형〉 등 저자가 그동안 다루었던 것 모두는 러시아 문화의 정수를 이루는 핵심들이자 『러시아 문화예술의 천년』의 주요 항목에 해당한다. 무엇보다 중요한 것은 이 주제들이 가장 종교적이면서 가장 세속적이고, 가장 예술적이면서 가장 대중적인 러시아의 문화와 예술의 이중적 속성을 읽어내기 위한 코드가 된다는 점이다.

1장 선결적 전제―러시아 문화의 종합적 이해
1. 문화를 바라보는 눈―체계와 관점의 종합
2. 러시아 문화의 기호학적 모델
3. 러시아 문화의 연구 동향

2장 자작나무 숲의 기억―동슬라브인의 신화적 상상력
1. 고대 슬라브인 최초의 신격과 세계 창조
2. 동슬라브인의 7주신(主神)과 판테온
3. 동슬라브인의 하위 신격과 민중 정령
4. 동슬라브인의 신화적 상상력과 자연력의 원초적 요소
5. 동슬라브인의 상징적 공간인식과 세계의 모델
6. 동슬라브인의 상징적 자연관―빛과 자연의 리듬

3장 비잔티움과 슬라브 세계
1. 비잔티움과 헬레니즘적 동방문화
2. 비잔티움 동방정교와 부정신학적 세계관
3. 비잔티움 미학의 초월적 상징성
4. 비잔틴 이콘과 이미지의 신학적 미학
5. 비잔티움과 슬라브 세계
6. 키릴과 메토디오스의 슬라브 선교

4장 러시아의 어머니―키예프 루시의 문화
1. 스칸디나비아와 루시―정체성 문제
2. 블라디미르 대공의 정교 수용과 키예프 루시의 문화적 선택
3. 비잔티움 이념과 슬라브적 질료
4. 베체와 종소리―키예프 루시의 일반 사회 문화
5. 러시아 도시의 어머니―키예프, 노브고로드, 프스코프
6. 키릴문자와 기억의 문화―고대 러시아 문학의 시학

5장 성스러운 러시아의 정교 문화
1. 물의 요정 루살카와 정교회의 수도사―이중 신앙 체계
2. 러시아의 세시풍속과 정교회의 축일―정교의 토착화 과정
3. 러시아 정교회의 세계―타오르는 대지의 촛불
4. 러시아 이콘의 미―영원으로 열린 창문
5. 러시아 성인들의 영성과 유로지비의 전복된 성스러움
6. 17세기 러시아 정교회의 분열―니콘의 종교개혁과 분리파 구교도

6장 러시아 민중문화와 성스러움의 패러디
1. 러시아인의 일상적 삶과 가족생활
2. 러시아인의 주거 공간―이즈바와 바냐
3. 시간의 섬―러시아인의 탄생과 혼례, 죽음의 제의
4. 지상의 양식―러시아인의 음식과 음료
5. 러시아 민중 의상과 민중 예술
6. 러시아 민중의 웃음과 카니발의 세계

7장 중세 모스크바와 상트페테르부르크 모더니티
1. 모스크바 제3로마설과 새로운 콘스탄티노플
2. 모스크바 정교회 건축과 모스크바 이콘화파
3. 중세 모스크바의 도시 문화와 모스크비치의 일상생활
4. 상트페테르부르크 모더니티와 공(公)개념의 형성
5. 상트페테르부르크의 서구 문화와 러시아 바로크
6. 상트페테르부르크 풍경과 도시 미학

8장 19세기 러시아 문화의 사실주의 수사학
1. 러시아 이념의 형성―서구주의와 슬라브주의
2. 인텔리겐치아와 잉여인간―부정의 심리학
3. ‘사소한 것들의 진흙’―19세기 사실주의 문학의 새로운 패러다임
4. 도스토옙스키와 톨스토이―미(美)와 선(善)
5. 러시아 음악의 발전과 사실주의 시대의 국민음악파
6. 러시아 사실주의 회화―이동전람파와 아브람체보파
7. 러시아 정교 철학과 솔로비요프의 전일성(全一性)

9장 러시아 모더니즘과 아방가르드 미학―심미적 삶과 예술
1. 20세기 러시아 문화의 르네상스―종말론과 유토피아
2. 러시아에서 니체의 반향―브루벨과 스크랴빈
3. 러시아 스타일과 모더니즘 예술
4. 러시아 모더니즘 문학과 예술의 종합
5. 러시아 아방가르드 회화 미학―심미성의 정치화
6. 환유적 세계관과 몽타주―영화에 실현된 피그말리온의 꿈
7. 예술의 혁명 혹은 혁명의 예술―구성주의와 사회주의 미학

10장 호모 소비에티쿠스와 러시아 문화의 포스트모던
1. 러시아 마르크스주의와 소비에트 러시아의 등장
2. 사회주의 리얼리즘과 새로운 인간형―호모 소비에티쿠스
3. 소비에트 이콘과 상형문자―선전과 선동의 기념물
4. 탈스탈린 예술과 모스크바 개념주의―유토피아의 탈신화화
5. 소비에트 러시아 시대의 자연과학과 문예이론
6. 소비에트 해체와 러시아 포스트모더니즘―카오스적 무산구조
7. 노비 루스키와 Generation-P―새로운 악의 꽃들
8. 신유라시아주의와 러시아의 미래

맺음말―수평적 무한과 러시아 문화의 역성(逆性)

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