뛰어난 사진은 장비가 아닌 구도로 완성된다!

- 기본 구도의 이해부터 창의적 아이디어 연출법까지

- 전문 포토그래퍼의 숨겨진 촬영 포인트와 노하우 수록




내가 찍은 사진, 이보다 더 좋을 순 없다!

디지털 카메라의 기술이 아무리 발전해도 해결할 수 없는 것은 무엇일까? 바로 사진 구도이다. 이 책에는 좋은 사진을 만들기 위해 무엇을 어떻게, 어떤 아이디어와 구도로 찍을 것인가에 대한 방법이 담겨 있다.



1_ 관찰력을 키워라

사진 구도는 기본적인 디자인 감각과 사물을 보는 심미안을 필요로 한다. 따라서 사물의 숨겨진 모습을 찾을 때까지 See(보다)→Look(쳐다보다)→Watch(지켜보다)의 과정을 통해 ‘관찰, 관찰, 그리고 또 관찰해야 한다!’



2_ 발상을 전환하라

시(時)를 ‘상상력과 관찰력으로 함축된 언어’로 묘사하는 것처럼 한 컷의 사진도 관찰과 시선의 변화를 통해 내면의 아름다움을 표출시킬 수 있다. 따라서 절대로 ‘한 번 보고 다 찍었다고 생각하지 마라!’



3_ 좋은 장소를 찾아라

사진을 많이 찍는 사람은 숨겨진 명소를 많이 알고 있다. 사진에서 장소는 전체 분위기를 결정하는 중요한 요소로, 장소만 바꿔도 사진의 분위기가 크게 살아나므로 ‘좋은 사진을 위해서는 발품을 팔아야 한다!’



4_ 인물의 감정을 포착해라

인물의 다양한 감정을 사진으로 포착해서 표현할 수 있다면 아마추어 사진가도 전문 포토그래퍼 못지않게 훌륭한 사진을 얻을 수 있다. 따라서 인물의 분위기와 감성을 표현할 수 있도록 ‘외형보다는 인물의 내면을 찍을 수 있어야 한다!’



5_ 글을 더하라

사진 자체만으로 메시지를 충분히 전할 수 없을 때, 당시의 상황을 정확하게 전달하고 싶다면 글을 통해 부족한 것을 채울 수 있다. 아무 느낌이 없던 사진도 글이 더해져서 다시 빛을 보는 경우가 많다. ‘글은 때때로 죽은 사진도 살린다!’



6_ 감성을 충전하라

사진은 카메라인 기계로 찍지만, 사물을 보고 셔터를 누르는 힘은 감성의 원천인 마음의 울림에 있다. 연극, 뮤지컬 등의 공연 예술은 사진을 구성하는 데 매우 큰 도움이 되므로 ‘문화 생활을 통해 감성을 충전해야 한다!’

 

Part1 사진의 눈을 뜨게 하는 구도의 이해
(1) 사진의 구도 이해하기
1 / 구도란 무엇인가
2 / 구도에는 원칙이 있다
3 / 구도에는 원칙이 없다
4 / 사진을 난도질해라
+ 타인의 사진 비평하기
+ 내 사진 평가하기
(2) 미장센으로 접근하는 사진 구도
1 / 프레임 속 미장센
2 / 거장들의 사진 속 미장센
+ 베르나르 포콩(Bernard Faucon)
+ 제프 월(Jeff Wall)
(3) 영상 매체의 화면 구성에서 배우는 구도
1 / TV로 배우는 화면 구성
2 / 영화(시네마스코프)로 배우는 화면 구성
(4) 다양한 화면 비율로 나타내는 구도
1 / 정형화된 화면 비율
+ 4:3 화면 비율
+ 3:2 화면 비율
+ 16:9(와이드 스크린) 화면 비율
2 / 황금 비율
3 / 황금비를 이용한 다양한 화면 비율
4 / 정방형 화면 비율

Part2 아이디어 창출을 위한 감성 구도법
(1) 관찰력을 키워라
1 / See, Watch, Look의 차이
2 / 자연이 주는 모티브, 프랙털
+ 중첩 효과
3 / 한 장의 사진을 여러 컷으로!
4 / 여러 컷을 한 장의 화면으로!
+ 중첩 이미지 제작하기
+ 촬영할 때의 주의 사항
5 / 이야기가 있는 시퀀스 사진
(2) 발상을 전환해라
1 / 낮에 본 이미지를 밤에 찍어보자
2 / 같은 사물도 보는 위치나 각도에 따라 인상이 달라진다
3 / 평면을 거부하고 공간감을 살려보자
(3) 좋은 장소가 좋은 사진을 제공한다
1 / 멋진 풍경을 찾기 위한 노하우
2 / 우리나라에서 외국처럼 보이는 장소에서 촬영하기
+ 서울 도심 속의 그리스
+ 서울 도심 속의 프랑스
+ 서울 도심 속의 일본
+ 기타 이국적인 장소
(4) 인물 사진에 첫인상과 내면 담기
1 / 인물의 감정을 포착해라
2 / 페르소나를 벗는 순간을 잡아라
(5) 사진과 이야기
1 / 문학 작품 형상화하기
2 / 한 문장으로 공략해라 - 하이쿠의 세계
3 / 여행 스케치를 담아라
4 / 습관적으로 사진 캡션을 표시해라
(6) 문화 생활은 감성 충전의 원천이다
1 / 공연과 전시회를 관람해라
2 / 사진에 영화의 구성을 담아라
+ 영화의 명장면을 따라해 보자
+ 한 편의 영화를 100장의 사진으로 구성해 보자
3 / 영화 속에서 사진을 보라
+ 로버트 카파에 바치는 헌사 - 스티븐 스필버그 《라이언 일병 구하기》
+ 광주 민주화 항쟁 현장을 다시 보는 듯한 느낌 - 김지훈 《화려한 휴가》
+ 한 장의 그림으로 영화의 장면을 구성한 역작 - 제임스 캐머런 《타이타닉》
4 / 뮤직비디오를 캡처해라
5 / 영화의 오프닝 시퀀스를 관찰해라
6 / 뮤직포토를 만들어라

Part3 구도의 연출(공간과 구성)
(1) 사진을 어떻게 구성할 것인가
1 / 간결하게 주제를 표현하자
2 / 무엇을 말하려고 하는가
3 / 남들과 다른 시각을 갖자
4 / 에디터의 눈으로 바라보자
(2) 레이어 사진 만들기
1 / 사진에 레이어가 필요한 이유
2 / 레이어 사진의 효과
3 / 전경의 요소를 활용해 레이어 만들기
4 / 프레임 속의 프레임으로 레이어 구성하기
+ 첫째 유형 - 가볍게 바라보기
+ 둘째 유형 - 주어진 조건에서 프레임 찾아내기
+ 셋째 유형 - 자신을 투영해서 좀 더 적극적으로 들여다보기
5 / 인포커스 효과로 사물을 더욱 집중시켜라
6 / 실루엣도 레이어이다
7 / 조명과 빛으로도 레이어를 만들 수 있다
(3) 여백 있는 사진 만들기
1 / 여백의 효과
2 / 한국화에서 배우는 여백의 미
3 / 여백은 또 하나의 메시지이다
4 / 화면 밖의 이미지를 상상하게 해라
5 / 디자인에서 여백이 필요한 경우
+ 잡지 화보를 통해 보는 여백의 원리
+ 광고 포스터의 헤드라인, 중간 제목, 소제목
(4) 부제를 이용해 주제 강조하기
1 / 단순한 풍경도 사람과 함께 담는다
2 / 생동감 있게 연출한다
3 / 부제를 흐리게 처리해 주제를 강조한다 - 선명함과 흐릿함의 공존
4 / 조연은 주연을 더욱 빛나게 한다
(5) 주제가 명확한 구도 연출하기
1 / 좌우측의 위쪽이 시선의 포인트이다
2 / 큰 것, 화려한 것에 시선이 멈춘다
3 / 정면으로 승부한다
4 / 단순한 색의 배경은 시선을 사로잡는다
5 / 미니어처를 이용해 촬영을 연습해 보자
+ Case 1
+ Case 2
+ Case 3
6 / 사진 속 프레임을 고려해 공간을 연출해 보자
(6) 주제를 살리는 강렬한 색감 연출하기
1 / 색 반사를 고려해라
2 / 피사체의 콘트라스트를 살려라
3 / 역광보다는 순광을 선택해라
4 / 편광 필터를 사용해 콘트라스트를 높여라
5 / 색감을 선명하게 표현하기
+ 포토샵 이용하기
+ 촬영 기술 이용하기

Part4 구도의 틀 프레이밍
(1) 다양한 앵글로 표현하기
1 / 앵글의 종류
+ 아이 레벨(eye level)
+ 하이 앵글(high angle)
+ 로 앵글(low angle)
2 / 하이 앵글을 구사하기 위한 장비
+ 사다리
+ 모노포드(monopod, unipod)
3 / 로 앵글을 구사하기 위한 장비
+ 라이브 뷰(live view)
+ LCD 화면
+ 앵글 파인더(angle finder)
+ 지그 뷰(zig view)
4 / 다양한 앵글이 주는 느낌
(2) 가로 프레임과 세로 프레임
1 / 프레임이 중요한 이유
2 / 가로 프레임
3 / 세로 프레임
4 / 프레임에서 피사체의 크기
+ 고정된 앵글에서 줌인, 줌아웃으로 피사체의 크기 바꾸기
+ 피사체에 카메라가 다가가거나 자연스럽게 멀리 떨어지기
+ 움직이는 피사체가 멀리 있거나 다가오는 정도에 따른 차이 조절하기
5 / LCD 창으로 구도 연습하기
(3) 렌즈별 화각과 심도 표현하기
1 / 렌즈별 화각
+ 화각
+ 광각렌즈의 화각
+ 망원렌즈의 화각
2 / 렌즈별 화각에 따른 결과물의 차이
3 / 렌즈와 피사계 심도의 관계
+ 피사계 심도
+ 팬포커스와 아웃포커스
+ 심도를 예측하는 방법
+ 렌즈별 따른 피사계 심도
(4) 카메라 바디와 렌즈의 특징
1 / 크롭 바디와 풀 프레임 바디
2 / 크롭 바디와 풀 프레임 바디의 차이점
+ 렌즈 초점 길이의 변화
+ 카메라의 모델명에 따른 크롭 배율
3 / 렌즈가 만드는 이미지 - 이미지 서클
+ 이미지 서클의 원리
4 / 렌즈의 비네팅 현상
(5) 화면 분할법
1 / 황금 분할
2 / 3분할법
+ 3분할한 선의 교차점에 주요 피사체를 배치해라
+ 3분할한 선에 수평선이나 주제가 될 만한 요소를 겹쳐라
+ 3분할한 선의 주요 피사체와 함께 교차점에 포인트를 주어라
(6) 화면 구성에 유용한 도구
1 / 파인더의 종류
+ 목측식(目測)
+ 스포츠 파인더식(sports finder)
+ RF식(Range Finder)
+ SLR식(Single Lens Reflex)
2 / 프레이밍을 위한 도구
+ 디렉터스 파인더(director’s finder)
+ 프레이밍 스크린(framing screen)
+ 격자 스크린(grid screen)
+ 필름 마운트(film mount)
+ 핸디 크로퍼(handy cropper)
+ 셀로판지
3 / 손가락을 이용해 프레이밍 연습하기
4 / 필름이나 인화지에서 프레이밍하는 방법
+ 트리밍 룰러 이용하기
+ 사각자(트리밍자) 이용하기
+ 이젤 마스크 이용하기

Part5 명암과 색상에 의한 구도와 연출
(1) 명암으로 생각하는 구도
1 / 측광에 따른 명암 차이
2 / 명암 차이 극복하기
+ 노출의 양극단으로 촬영해라
+ 필터를 사용해라
+ 플래시를 이용해라
(2) 빛의 성질로 명암 살리기
1 / 아침이나 저녁에 촬영해라
2 / 빛의 방향을 살펴라
3 / 비 오는 날을 공약해라
(3) 분위기를 결정하는 색감 화이트 밸런스
1 / 화이트 밸런스 조절을 위한 색 온도 이해하기
+ 화이트 밸런스 모드별 색 온도 범위
2 / 다양한 모드의 화이트 밸런스 설정하기
3 / 화이트 밸런스로 자신만의 색감을 갖자
+ 전통적인 필름 느낌이 나는 태양광 모드와 텅스텐 모드
+ 사진에 따뜻함을 주는 흐린 날 모드
+ 자동 모드
+ 특정한 상황에서 캘빈(Kelvin) 값을 고정시키는 커스텀 모드
(4) 디지털카메라로 정확한 색 재현하기
1 / 언제라도 조절할 수 있는 화이트 밸런스
2 / RAW 파일로 촬영해라
+ RAW 파일로 화이트 밸런스 보정하기
+ RAW 파일과 JPEG 파일의 차이
+ RAW 파일의 최대 장점
3 / RAW 편집 프로그램
+ 포토샵(PhotoShop)
+ 캡처 원 프로(Capture One Pro, C-1 Pro)
+ DPP(Digital Photo Professional)
4 / 그레이카드로 화이트 밸런스 조절하기
(5) 색상별 이미지로 구도잡기
1 / 색의 성격
+ 강렬한 느낌의 빨간색
+ 쾌활한 느낌의 노란색
+ 정적인 느낌의 푸른색
2 / 색의 무게감
+ 어두운 색이 아래쪽에 배치되어 안정적으로 보이는 사진
+ 어두운 색이 위쪽에 배치되어 불안해 보이는 사진
3 / 색의 상징성
4 / 자연이 주는 색
(6) 색으로 화면 구성하기
1 / 색채를 재구성해라
+ 프레임에 주변의 여러 가지 색상을 한꺼번에 담은 사진
+ 프레임에 주변의 한두 가지 색만 담은 사진
2 / 색의 원 포인트를 노려라
3 / 색과 색의 조화를 살려라
+ 초록색과 빨간색
+ 노란색과 파란색
(7) 컬러 필터로 색 구성하기
1 / 빛과 색의 관계
2 / 흑백 사진에도 컬러 필터를 사용한다
+ 필름 카메라를 이용할 때의 컬러 필터
+ 디지털카메라를 이용할 때의 컬러 필터
(8) 컬러 사진 속의 무채색
1 / 컬러 사진 속의 블랙
2 / 컬러 사진 속의 화이트
3 / 컬러 사진 속의 그레이

Part6 풍경 사진을 위한 구도법
(1) 풍경 사진의 기본 구도
1 / 넓이감을 주는 수평 구도
2 / 높이감을 주는 수직 구도
3 / 운동감을 주는 대각선 구도
4 / 퍼지는 느낌을 주는 방사형 구도
5 / 우아함이 느껴지는 곡선 구도
6 / 시선을 모으는 중앙원 구도
7 / 집중력을 주는 터널 구도
8 / 안정감을 주는 삼각형 구도
9 / 긴장감을 주는 역삼각형 구도
10 / 균형감을 주는 대칭형 구도
11 / 편안함을 주는 L자 구도
12 / 다양함을 표현하는 복합형 구도
(2) 화면을 자유롭게 구성하기
1 / 노 파인더를 시도해라
2 / 자연을 관찰해라
(3) 사진의 전경, 중경, 원경
1 / 사진의 공간감을 살리는 전경, 중경, 원경
+ 전경
+ 중경
+ 원경
2 / 화면에 전경과 원경이 없는 경우
+ 전경이 없는 경우
+ 원경이 없는 경우
(4) 공간감이 느껴지는 화면 만들기
1 / 극단적으로 화면을 배치해라
2 / 아웃포커스를 이용해라
3 / 주변 전경을 활용해라
4 / 그러데이션 효과를 주어라
5 / 화면에 소실점을 넣어 보자
(5) 풍경 사진과 카메라 위치와의 관계
1 / 카메라 포지션
2 / 카메라 포지션이 중요한 이유
3 / 카메라 포지션 바꾸기
(6) 풍경 사진과 카메라 높이와의 관계
1 / 다른 시각으로 보기
2 / 하이 앵글로 바라본 풍경
3 / 아이 레벨로 바라본 풍경
4 / 로 앵글로 바라본 풍경
(7) 렌즈가 만드는 이미지
1 / 렌즈의 광각 효과
2 / 렌즈의 망원 효과
3 / 풍경 사진에 적합한 팬포커스
4 / 아웃포커스로 촬영하는 풍경 사진
(8) 파노라마 사진 촬영법
1 / 기본 촬영법
2 / 포토샵에서 사진 이어붙이기
3 / 파노라마를 세로 프레임으로 찍어보자
+ 가로형 파노라마
+ 세로형 파노라마
4 / 한 컷으로 찍은 사진과 비교해 보자

Part7 인물 사진을 위한 구도와 구성
(1) 인물 사진의 프레임
1 / 인물 사진의 프레임을 잡자
2 / 세로 프레임의 인물 사진
3 / 가로 프레임의 인물 사진
4 / 두 가지 프레임을 모두 잡아라
(2) 인물을 담는 화면의 크기
1 / 풀샷(full shot)
2 / 니샷(knee shot)
3 / 미디엄샷(medium shot)
4 / 클로즈업샷(close-up shot)
(3) 인물 사진과 카메라의 높이
1 / 하이 앵글로 바라본 인물
2 / 아이 레벨로 바라본 인물
3 / 로 앵글로 바라본 인물
(4) 인물 사진과 카메라의 위치
1 / 카메라 위치의 중요성
2 / 모델과 카메라의 위치
(5) 렌즈가 만드는 구도 이미지
1 / 렌즈의 망원 효과
2 / 렌즈의 광각 효과
3 / 인물 사진에 적합한 아웃포커스
+ 카메라와 피사체 사이의 거리
+ 렌즈의 초점거리
+ 조리개의 개방 수치
4 / 팬포커스로 촬영하는 인물 사진

Part8 일상 사진을 위한 구도와 구성
(1) 주변 환경 편안하게 찍기
1 / 주위의 식물을 찍어보자
+ 역광을 이용해라
+ 꽃의 일부분을 노려라
2 / 일상의 스토리를 담아보자
(2) 아이를 위한 일상 속의 포트레이트
1 / 타이밍이 생명이다
2 / 아이의 눈높이로 찍어라
3 / 아이의 액션을 잡아라
4 / 소소한 일상을 담아라
5 / 아이와 함께하는 특별한 가족 사진을 만들어라
+ 특별한 가족 사진을 찍기 위한 아이디어
+ 스튜디오에서 아기 사진을 잘 찍기 위한 촬영 팁
(3) 축복받는 결혼식 사진 찍기
1 / 현장 스케치를 해라
2 / 행사의 순서를 알아두어라
3 / 노출과 색감에 유의해라
4 / 주인공에게 적극적으로 다가가라
(4) 현장감이 돋보이는 축제 사진 찍기
1 / 표정을 담아라
2 / 현장의 분위기를 살려라
(5) 카페에서 멋지게 사진 찍기
1 / 현장의 색을 살려라
2 / 미니 삼각대를 이용해라
3 / 창가에서 촬영해라
4 / 포토존에서 촬영해라
(6) 영원히 기억할 여행 사진 만들기
1 / 고감도 설정으로 스케치 촬영을 해 보자
2 / 기발한 아이디어로 단체 기념사진을 찍어보자
3 / 기념 촬영을 잘 하는 방법
+ 기념물의 크기와 인물의 위치 선정이 중요하다
+ 인물과 배경을 적당한 크기로 설정한다
+ 역광이면 플래시를 사용한다
+ 현지인과 촬영한다
+ 본인의 관심사를 스케치한다
(7) 예측하기 힘든 동물 촬영하기
1 / 기다리고 기다려라
2 / 끊임없이 관찰해라
3 / 동물의 감정을 담아라