건축사진, 프로의 슈팅 테크닉을 훔쳐라!
-처음 만나는 프로페셔널 건축사진 필드매뉴얼

카메라 들고 거리에 나섰다, 이제 뭘 어째야 하지?
디지털카메라가 휴대전화기만큼이나 보편화된 요즈음, 카메라 한 대씩 손에 들고 거리에 나선 이들은 저마다 더 멋진 피사체를 찾아 눈을 번뜩인다. 하지만 렌즈를 들이대는 곳마다 신통찮다. 인물은 지겹고, 풍경은 따분하며, 자연현상은 흔해빠졌고, 예술작품은 태클 거는 이가 많다. 그렇게 거리를 방황하던 눈이 자연스레 가 닿는 곳이 있다. 거리 곳곳에 각양각색으로 늘어선 저 많은 건축물, 바로 이거다. 이 피사체, 기특하기 짝이 없다. 결코 움직이는 법 없이 굳건히 서서 촬영자의 셔터 세례를 고스란히 받아준다. 자연광과 야간조명, 쨍한 날과 흐린 날, 다양한 환경 조건에 따라 퍽 색다른 모습을 스스로 연출하며 촬영자의 ‘셔터질’에 불을 댕긴다. 이만하면 ‘피사체 종결자’라 부를 만하다.
그래서 요즈음 많은 이는 자연스레 건축사진에 ‘꽂혀’있다. 그런데 난감하다. 어떻게 찍어야 잘 찍는 건지 당최 모르겠다. 인물처럼 작지도, 자연현상처럼 거대하지도 않아서 촬영 지점을 어디로 잡아야 할지 모르겠다. 정면에서 찍어야 할지 모서리에서 찍어야 할지, 혹은 올려다볼지 내려다볼지, 가로로 찍을지 세로로 찍을지, 노출은 얼마나 해야 할지, 초점거리는 또 얼마로 잡을지 영 갈팡질팡이다. 외부의 질감과 디테일을 포착하는 게 나을지, 건물 전체의 조형미와 양감을 담아내는 편이 나을지 판단이 안 선다. 큰 건물 전체를 다 담고 싶은데 가까이서 광각렌즈를 써야 하나? 아니면 멀리서 망원렌즈를 써야 하나? 빛의 방향은? 밝기는? 필터는? 삼각대는? 아니, 그 전에 카메라는 뭘 써야 하지? 용케 쓸 만한 컷 하나는 건졌는데, 아무래도 보정이 필요하다. 포토샵을 해야 할 텐데, 뭘 어떻게 만져야 하는지……!
이 모든 궁금증에 대한 해답, 이 책 《건축보다 빛나는 건축사진 찍기》에 다 있다.

건축사진, 내 카메라의 가치를 높이는 놀라운 경험
건축사진은 이차원의 평면에 삼차원 입체인 건축물을 담아내는 매체다. 건축물을 세상 사람에게 소개하는 데는, 한 권의 책보다, 긴 동영상보다, 단 한 장의 사진이 더 효과적인 경우가 많다. 그것은 건축가의 심오한 의도와 건축물의 도저한 존재감을 한껏 살려내어 그 인상을 감상자에게 고스란히 전달하는 방식일 수도, 혹은 세상 사람에게 너무도 익숙한 모습을 완전히 비틀어 전혀 새롭고 낯선 인상으로 재창조해내는 방식일 수도 있다. 다큐냐 예술작품이냐, 그 선택의 주체는 건축을 사진으로 담아내는 이, 바로 당신이다. 누구나 건축사진에 도전해볼 수 있다. 아니, 도전해야 한다. 카메라의 진짜 가치를 발견하고, 촬영 실력을 갈고 닦는 좋은 기회가 되기 때문이다. 취미로 이제 막 시작한 초보 사진가는 물론, 사진도 재미있고 건축에도 관심이 있어 이 둘을 모두 건드려보려는 아마추어 사진가에게도, 건축물은 더없이 좋은 피사체다. 다양한 장비, 촬영 기법, 제어 요소, 후보정까지, 카메라로 해볼 수 있는 모든 실험을 할 수 있는 장르가 바로 건축사진이다.
건축가, 혹은 사진가라면 더더욱 건축사진에 몰두해봐야 한다. 특정한 순간에 우연히 빚어진 빛과 어둠의 작용에 의해 건축물은 전혀 새로운 인상을 자아내며 낯선 존재감을 뽐낼 때가 있다. 그 충격에 흔들리지 않으려면, 건축가는 건축물을 도면과 시공을 통해 창조해내는 작품이 아닌, 카메라 렌즈에 맺힌 피사체의 상으로 인식하는 훈련을 해둬야 한다. 반대로 사진가는 건축물을 피사체로 삼는 작업을 통해, 피사체가 본래 지닌 존재 이유와 인상, 물적 특성 등을 객관적으로 묘사해보는 훈련을 할 수 있다. 이로써 예술작품뿐 아니라 다양한 장르의 촬영을 섭렵하게 된다.

건축사진 스나이퍼가 되는 비결 A to Z
저자 아드리안 슐츠는 유럽과 북미를 주 무대로 활동하고 있는 독일의 프로페셔널 건축사진가다. 그는 이 책 《건축보다 빛나는 건축사진 찍기》를 통해, 현장에서 활용하고 있는 최고의 건축사진 제작 비결을 낱낱이 소개한다.
우선, 매우 다양하게 나타날 수 있는 촬영 조건에서 최고의 컷을 만들어내는 촬영 기법을 상세히 짚어본다. 피사체 선택 및 주변 환경과의 조화, 원근 조정 및 원근왜곡 극복, 카메라 위치 선정, 초점거리 선택, 사진 포맷 및 프레임과 구성, 셔터속도?조리개?감도?노출 등 각종 제어 요소, 날씨와 계절에 따른 명암 등 외부적 조건에 이르기까지, 카메라의 성능을 최고로 활용하는 방법을 매우 상세히 소개한다. 저자가 직접 촬영하여 함께 실은 풍성한 사진 자료는, 각 기법을 쉽게 파악하고 한눈에 이해하는 데 큰 도움을 준다.
아울러, 촬영으로 얻은 이미지를 완벽한 사진으로 재탄생시키는 후보정 방법도 매우 상세히 실었다. 촬영 기법만으로는 해소할 수 없는 한계 상황을, 포토샵 등 이미지 편집 프로그램을 통해 해소하는 최적의 솔루션을 제공한다. 권말에는 카메라 및 주변 장비 선택 가이드를 수록, 건축사진 촬영에 도전하는 사진가가 자신의 목적에 알맞은 장비 구성을 갖출 수 있도록 돕는다.
화창한 주말 거리에 범람하는, 예쁘기만 한 피사체와 허울만 좋은 출사족. 그 속에 잠들어있던 당신의 카메라는 이제 긴 잠에서 깨어나, 덧없고 무의미한 수많은 스냅샷을 저격하는 날선 무기로 다시 태어난다. 그 외롭고 멋진 길을 《건축보다 빛나는 건축사진 찍기》가 함께한다.