이 책은 화가들을 미술의 관점뿐만 아니라 영화와 음악을 포함한 3개 영역에서 조망한 책으로 시리즈 물로 구성되어 있다. 화가 별로 화가의 생애와 일화 그리고 작품의 소개뿐만 아니라 화가를 소재로 한 영화와 음악을 통섭이라는 개념으로 화가에 대하여 잘 알려진 이야기뿐만 아니라 잘 알려지지 않은 이야기도 함께 쉽고 재미있게 소개하고 있다.

앞서 출판된 제1권 ‘모딜리아니’, 제 2권 ‘반 고흐’와 제3권인 ‘고갱’,에 이어 금번 제4권인 ‘피카소’와 제5권인 ‘모네’까지 총 5권이 출판되었으며, 이후 ‘클림트’, ‘달리’, ‘뭉크’, ‘르누아르’, ‘세잔’, ‘마티스’ 등 다른 화가들의 이야기도 계속해서 시리즈로 집필을 기획 중이다. 다양한 생애와 예술세계를 가졌던 화가들을 이해하면서 이를 통하여 현대인들이 삶의 의미와 목표를 다시금 돌아보고 다지는 계기가 되었으면 하는 바람이다.

 

스페인 말라가에서 태어난 파블로 피카소는 주로 프랑스에서 활동을 한 입체파 화가로 르노아르, 툴루즈, 고갱, 고흐 등 거장들의 영향을 받았으며 초기 청색시대를 거쳐 조르쥬 브라크와 함께 입체주의 미술양식을 창조한 20세기 최고의 거장이다. 광대, 곡예사가족, 아비뇽의 처녀들의 작품과 전쟁의 비극과 잔학상을 그려낸 세기의 작품 게르니카를 그렸으며, 우리나라의 6.25전쟁을 주제로 한 한국에서의 학살, 전쟁과 평화 등의 대작을 발표하는 등 현대미술의 리더로서의 수장다운 활약을 하기도 했다.이 책은 미술사적 관점 뿐만 아니라 영화와 음악...
스페인 말라가에서 태어난 파블로 피카소는 주로 프랑스에서 활동을 한 입체파 화가로 르노아르, 툴루즈, 고갱, 고흐 등 거장들의 영향을 받았으며 초기 청색시대를 거쳐 조르쥬 브라크와 함께 입체주의 미술양식을 창조한 20세기 최고의 거장이다. 광대, 곡예사가족, 아비뇽의 처녀들의 작품과 전쟁의 비극과 잔학상을 그려낸 세기의 작품 게르니카를 그렸으며, 우리나라의 6.25전쟁을 주제로 한 한국에서의 학살, 전쟁과 평화 등의 대작을 발표하는 등 현대미술의 리더로서의 수장다운 활약을 하기도 했다.이 책은 미술사적 관점 뿐만 아니라 영화와 음악 등 3개 영역에서 작가를 조망한 책으로 많은 에피소드를 담고 있어 미술에 입문하려는 사람 뿐만 아니라 관심있는 일반인에게도 쉽게 읽혀지리라는 기대를 담고 있다.
질곡으로부터 벗어나려 애썼던 작가들의 순탄치 않았던 생애와 예술세계를 통해 오늘날 현대인들이 삶의 의미와 가치에 대한 이해에 도움이 될 것으로 기대한다.

1. 개요
파블로 피카소Pablo Ruiz y Picasso는 1881년 10월 25일 출생하여 1973년 4월 8일에 사망한 스페인의 화가, 조각가, 판화 제작가, 도예가, 무대 디자이너, 시인이자 극작가이다. 20세기 가장 위대하고 영향력 있는 화가 중 한 명으로 평가되며, 큐비즘 사조의 공동설립, 구성 조각의 발명, 꼴라쥬의 공동 발명 등으로 유명하다. 그의 가장 유명한 작품으로 큐비즘 시대를 연 <아비뇽의 처녀들1907>과 스페인 내전 중 스페인 정부의 명령을 받아 독일 공군이 게르니카를 폭격한 모습을 그린 <게르니카Guernica, 1937>가 있다. 그의 작품은 종종 시대로 분류되는데, 청색시대1901–1904, 장미 빛 시대1904–1906, 아프리카 영향시기1907–1909, 분석적 큐비즘1909–1912과 수정시대Crystal period로도 불리는 종합적 큐비즘1912–1919이다.

2. 생애

1) 유년 시절
피카소는 다양한 성직자들과 친척들의 이름을 사용하여 “Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso”라는 세례명을 받았으며, “루이즈 이 피카소”는 스페인 법에 따라 각각 아버지와 어머니의 이름을 받은 것이다. 스페인 알달루시아 지역의 말라가에서 출생한 그는 돈 호세 루이즈 이 블라스코와 마리아 피카소 이 로페즈의 맏이였다. 그의 어머니는 제노아 지역의 이태리 혈통을 가졌고, 그의 아버지는 주로 새를 포함한 조류를 그리던 미술학교의 교수이자 현지 박물관의 큐레이터였다. 피카소는 어린 시절부터 그림에 대한 재능이 있었고 7세부터 아버지로부터 인물 데생과 유화를 배우기 시작하였다. 1891년에 그의 가족은 아코루냐로 이사하여 약 4년간 살았으며 그 곳에서 그의 아버지는 미술학교의 교수로 재작하였다. 1895년, 당시 일곱 살이었던 피카소의 여동생인 콘치타가 디프테리아로 사망하였고, 그녀가 죽은 후, 그의 가족은 바르셀로나로 이사하였다. 여기에서 아버지는 미술학교에서 일자리를 얻었으며 피카소가 상급반 입학시험을 볼 수 있도록 학교 담당자들을 설득하였다. 이 과정은 일반적으로 학생들이 한 달의 시간을 필요로 하지만 피카소는 이것을 일주일 만에 완성하여 심사위원들을 놀라게 하였고 그의 입학을 허가하였다. 피카소의 아버지와 삼촌은 스페인 최고의 미술학교인 마드리드의 산 페르난도 왕립 아카데미로 피카소를 보냈으나 학교 교육에 실증을 느낀 피카소는 입학 후 곧 학교를 중퇴하였다. 마드리드에 있는 프라도 미술관의 작품들은 피카소에게 많은 영감을 주었고, 특히 엘 그레코의 그림은 훗날 피카소의 작품에 큰 영향을 주었다.

2) 청색시대 이전
피카소의 초기 작품들은 현재 유명 화가들의 초기 작품들을 가장 많이 볼 수 있는 장소의 하나인 바르셀로나의 피카소 미술관에서 볼 수 있다. 그는 1896년에 첫 대작인 <첫 영성체 (The First Communion)>를 완성하였고, “후안 에두아르도 설로트”가 극찬한 <뻬빠 숙모의 초상 (Portrait of Aunt Pepa)>을 그렸다. 1897년에 그는 풍경 연작에서 상징주의 화가들의 영향을 받았고, 모더니스트 시대(1899–1900)가 그 뒤를 따랐다. 1900년에 피카소는 파리로 첫 여행을 하였고, 거기서 파리 출신의 친구인 저널리스트이자 시인인 막스 자콥을 만났다. 1901년 첫 5개월 동안 살았던 마드리드에서, 피카소와 그의 친구인 “프란시스코 데 아시스 솔레”는 <아르테 호벤 (Young Art)> 잡지사를 설립하여 총 5권을 출간하였다. 창간 호는 1901년 3월 31일에 발간되었고, 이 무렵부터 ‘파블로 루이즈 이 피카소’로 그림에 서명하던 것을 ‘피카소’로 서명하기 시작하였다.
 
3) 청색시대
청색시대(1901–1904)는, 1901년 초반에 스페인 또는 그 해 후반기에 파리에서 시작된 시대로 청색과 청녹색을 주로 이용하고 그 외의 색상은 드물게 사용한 우울한 그림들로 특정되는 시대이다. 아이와 함께 있는 수척한 모습의 어머니를 그린 많은 그림들은 청색시대부터 시작된다. 또한 매춘부와 거지를 주요 소재로 하는 주제도 많은데 피카소는 스페인 전역의 여행 경험과 그의 절친한 친구였던 카를로스 카사헤마스의 자살에 영향을 받았다. 현재 클리블랜드 미술관이 소장하고 있는 <인생 (La Vie, 1903)> 외에 카사헤마스의 사후 그와 관련된 몇 점의 초상화를 그렸다.
유명한 에칭 작품인 <검소한 식사 (The Frugal Repast, 1904)>에도 유사한 분위기가 잘 나타나 있는데, 초라한 식탁에 앉은 수척한 맹인과 여인을 그렸다. 맹인은 당시 피카소의 주요 소재였으며, 메트로폴리탄 미술관이 소장하고 있는 <맹인의 식사 (The Blindman’s Meal, 1903)>와 <셀레스티나 (Celestina, 1903)>의 초상화에도 나타나 있다. 기타 청색시대의 대표적인 작품으로 <솔레의 초상 (Portrait of Soler)>과 <수잔 블로흐의 초상 (Portrait of Suzanne Bloch)> 등이 있다.

1. 개요 12
2. 생애 14
3. 재미있는 피카소의 이야기 53
4. 피카소의 여인들 69
5. 저자 한 마디 81
6. 피카소에 관한 영화 그리고 함께 하면 좋은 음악들 87
7. ‘피카소’와 ‘모딜리아니’ 이야기 93
8. 작품 갤러리 99