블렌더 재단에서 ‘공식 인증'한 저자 집필!
요즘 대세인 3D 프로그램 블렌더, 최고의 집필진에게 배우세요!
블렌더(Blender)는 세계적인 오픈 소스 3D 소프트웨어입니다. 디지털 아티스트들이 모여 만든 만큼 아티스트의 작업 과정을 잘 이해하고 효율적으로 작업할 수 있도록 도와주는 도구죠. 작업 공정에 맞춘 편리한 인터페이스부터 수많은 플러그인 제공까지! 게다가 무료 소프트웨어라 이제 막 입문하는 학생들부터 이미 3D 프로그램에 익숙한 실무자까지 모두가 주목하는 프로그램입니다.
이런 최고의 3D 프로그램을 가장 효과적으로 배우는 방법! 바로 블렌더 재단에서 인증한 커리큘럼을 따라 공부하는 것입니다. 이 책은 블렌더 재단에서 인증한 피에릭 피코(Pierrick Picaut) 트레이너를 비롯해 다양한 아티스트들이 힘을 모아 만들었습니다. 실습 예제의 품질은 물론 체계성까지 갖추었죠.

모디파이어, 토폴로지… 생소한 용어 설명부터
독창적인 몬스터, 게임 캐릭터 만들기까지!
3D 그래픽이 처음이라면 외계어 같은 영어 표현이 여간 어려운 게 아닙니다. 모델링만으로도 머리가 아픈데 처음 듣는 용어가 나오면 당황하기 쉽죠. 이 책은 이런 초보자를 위해 ‘한글판’, 그리고 안정적인 3.3 LTS 버전을 기준으로 설명합니다. 한글화된 용어는 모두 한글로 표기했고, 영문판 사용자를 위해 영문 메뉴명도 괄호 안에 함께 써넣었습니다. 새로 나온 낯선 표현에는 용어 풀이를 곁들여 이해하기 쉽게 했습니다.
처음에는 낯설지 몰라도 이 책에서 소개하는 기초 모델링 프로젝트와 3가지 실전 프로젝트를 완성하다 보면 자신도 모르게 ‘3D 캐릭터 작업의 지도’를 머릿속으로 그릴 수 있을 것입니다.

이 책에서 다루는 3D 그래픽의 개념
- 3D 기초, 오브젝트, 메시, 폴리곤의 정의
- 3D 작업물을 표현하는 오버레이, 셰이딩
- 사용하면 좋은 애드온(플러그인)
- 작업 모드, 에디터, 워크스페이스
- 오브젝트 원점, 피벗 포인트, 비례 편집 옵션
- 오브젝트를 변형하는 8가지 도구
- 클릭 한 번으로 변형하는 ‘모디파이어’
- 좋은 토폴로지의 개념, 리토폴로지하는 방법
- 찰흙을 빚듯 스컬프팅하기
- 리메시하는 2가지 방법
- 3점 조명, 빛 온도, HDRI를 활용해 조명 설정하기
- 노드를 연결해 오브젝트별로 재질 입히기
- 좋은 UV를 얻는 6가지 방법
- 패턴으로 만드는 ‘프로시저럴 텍스처’
- 불꽃서럼 퍼지는 ‘파티클’ 시스템 만들기
- 렌더링 후 보정하기

3D 기초부터 모델링, 스컬프팅, 토폴로지, 렌더링까지!
예비 캐릭터 아티스트에게 추천하는 최적의 루트!
이 책은 예비 캐릭터 아티스트에게 3D 캐릭터를 직접 만들 수 있도록 분명하고 빠른 길을 알려 드립니다.
첫째마당에서 블렌더의 기본 화면 설명부터 시작해 둘째마당에서는 3D 캐릭터를 직접 만들면서 블렌더의 핵심 작업인 모델링, 스컬프팅, 조명, 텍스처와 재질, 렌더링 등을 배웁니다. 마지막으로 셋째마당에서는 포트폴리오에 활용 가능한 실전 프로젝트 3가지를 완성해 보면서 3D 캐릭터 제작의 전 과정을 익힐 수 있습니다.
이 책으로 3D 모델링의 기초부터 프로페셔널한 수준의 작품에 이르기까지 캐릭터를 만들 때 필요한 모든 기술을 한번에 배울 수 있기를 바랍니다. 여러분만의 창작의 문을 활짝 열어 보세요!

모델링, 브러시, 작업 영상, 재질 파일 모두 제공!
실습에 필요한 파일은 스케치 이미지부터 완성 블렌더 파일까지 모두 제공합니다. 재질, 렌더링 등 후반 작업에만 집중하고 싶다면 완성된 모델링 파일을 열어 실습할 수도 있습니다.

\"책을 통해 성장하는 지적인 독자들을 만나 보세요!\"
배우고, 나누고, 함께 성장하는 [Do it! 스터디룸]
혼자 공부하기 부담스럽다면 스터디 카페인 ‘Do it! 스터디룸’에 방문해 보세요. [Do it! 공부단]에 참여해 나의 공부 계획을 올리고 실천하면 책 선물도 받고 꾸준히 공부하는 습관도 기를 수 있습니다.
- Do it! 스터디룸 카페 → [Do it! 공부단] 메뉴

[이런 분께 추천해요!]
- 3D 작업이 처음인 초보자
- 무거운 3D 작업에 지친 디자인학과 학생
- 금속, 가죽, 모피 등 디테일한 재질 표현을 하고 싶은 실무자
- 캐릭터 제작 과정을 포트폴리오에 담아 취업하고 싶은 취준생
- 전문가의 작업 과정이 궁금한 예비 캐릭터 아티스트

[이 책을 먼저 읽은 아마존 독자들의 한 줄 평]

Z 브러시와 마야를 왔다 갔다 하느라 지쳤는데, 블렌더도 좋고 이 책도 좋습니다.
- 저스틴(Justin)

나한테 필요한 모든 것, 아니 그 이상 담겨 있습니다.
- 티론 니콜슨(Tyrone nicholson)

아주 실용적이고, 따라 하기 쉽고, 팁과 노하우가 가득 찬 책입니다.
- 렉스(Lex)

프로젝트가 흥미롭고 만들기도 재미있습니다.
적절한 요령과 팁을 사용해 워크플로를 개선해서 작업을 훨씬 더 잘 수행할 수 있습니다.
- 베니(Benny

첫째마당 블렌더 시작하기

01 블렌더 준비하기
01-1 작업 환경 준비하기
01-2 3D 작업할 때 알아야 하는 기초 지식

02 블렌더 인터페이스 살펴보기
02-1 3D 뷰포트 ― 3D 작업이 이루어지는 주요 화면
02-2 아웃라이너 ― 요소 정리 도구
02-3 속성 편집기 ― 모든 편집 기능이 모인 곳
02-4 블렌더 UI ― 보기 편하게 화면 조작하기
02-5 유용한 애드온(플러그인) 추가하기
02-6 작업 단계별 6가지 모드
02-7 캐릭터 제작에 쓰이는 주요 에디터
02-8 단계별로 변신하는 워크스페이스

둘째마당 블렌더 핵심 작업

03 3D 캐릭터 모델링하기
03-1 오브젝트 추가하기
03-2 오브젝트 변형하기
03-3 오브젝트 편집하기
03-4 오브젝트 여러 개 다루기
03-5 클릭 한 번으로 변형하는 ‘모디파이어’
03-6 움직임을 자연스럽게! 토폴로지

04 찰흙을 빚듯 스컬프팅하기
04-1 스컬프팅에 사용하는 브러시
04-2 해상도를 조절하는 2가지 방법
04-3 단순화된 폴리곤을 만드는 ‘리토폴로지’

05 실사처럼 리얼하게 렌더링하는 방법
05-1 조명 세팅하기
05-2 재질 입히기
05-3 UV로 펼치기
05-4 붓질하듯 텍스처 칠하기
05-5 패턴으로 만드는 텍스처 ― 프로시저럴 텍스처
05-6 잔디, 불꽃처럼 퍼지는 ‘파티클’
05-7 렌더링하기
05-8 렌더링 후처리, 후보정

셋째마당 실전 프로젝트 만들기

06 털뭉치 몬스터 만들기
06-1 모델링에 입힐 UV 맵 만들기
06-2 재질과 텍스처 입히기
06-3 털 표현하기

07 피시맨 몬스터 만들기
07-1 기본 모양 만들기
07-2 스컬프팅 ― 디테일한 부분 만지기
07-3 리토폴로지 적용하기
07-4 옷 입히기
07-5 세부적인 부분 다듬기
07-6 장신구 모델링하기
07-7 UV 맵 만들기
07-8 캐릭터 주변 환경 만들기
07-9 재질과 텍스처 입히기
07-10 마무리하기

08 전사 게임 캐릭터 만들기
08-1 블렌더 화면 설정하기
08-2 캐릭터 형태 만들기
08-3 세부 모델링하기
08-4 모델링과 스컬프팅 결합해 작업하기
08-5 리토폴로지하기
08-6 조명 설정하기
08-7 UV 맵 펼치기
08-8 재질 설정하기
08-9 모피와 털 표현하기
08-10 렌더링 설정하기
08-11 렌더링 후처리, 후보정하기

개념 사전
이 책에 참여한 작가
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