출판사 서평
2만 5000년의 미술사를 꿰뚫는 명쾌한 해설과 입체적인 편집!
쉽고 재미있는 서양미술사를 만난다!
이 책은 선사시대부터 현대미술에 이르기까지 방대한 양의 미술사를 일관성을 유지한 채 서술하는 한편, 각각의 작품들을 유기적으로 연결해 설명하고 있다. 또한 다양한 관점에서 실험적인 비교 고찰을 통해 미술가와 작품, 미술 사조를 조망했다. 이 때문에 《클릭, 서양미술사》는 초판 출간 당시부터 서양미술사 전반의 흐름을 읽는 중요한 참고도서가 되었으며 현재에 이르기까지 미술 입문자들에게 필독서로 여겨질 만큼 많은 사랑을 받고 있...
2만 5000년의 미술사를 꿰뚫는 명쾌한 해설과 입체적인 편집!
쉽고 재미있는 서양미술사를 만난다!
이 책은 선사시대부터 현대미술에 이르기까지 방대한 양의 미술사를 일관성을 유지한 채 서술하는 한편, 각각의 작품들을 유기적으로 연결해 설명하고 있다. 또한 다양한 관점에서 실험적인 비교 고찰을 통해 미술가와 작품, 미술 사조를 조망했다. 이 때문에 《클릭, 서양미술사》는 초판 출간 당시부터 서양미술사 전반의 흐름을 읽는 중요한 참고도서가 되었으며 현재에 이르기까지 미술 입문자들에게 필독서로 여겨질 만큼 많은 사랑을 받고 있다.
*교보문고 5년 연속 스테디셀러, 추천도서 선정
*YES 24 강력추천도서 선정
*알라딘 편집자추천도서 선정
*경희대학교/국민대학교(건축학과)/덕성여자대학교/서울산업대학교(조형대학) 등
전국 30개 이상의 대학에서 전공 및 교양 교재로 채택
서양미술사 입문서의 새로운 고전, 《클릭, 서양미술사》만의 특징
서양미술사의 전통적인 고전이라 일컬어지는 곰브리치의 《서양미술사》와 잰슨의 《서양미술사》는 부담스러운 두께와 쉽게 읽어내기 어려운 내용 때문에 이제 막 서양미술에 관심이 생긴 초보자에게는 다가가기 힘든 책이었다. 그러나 많은 독자들이 이야기하는《클릭, 서양미술사》의 가장 큰 장점은 쉽고 재미있다는 것이다. 방대한 미술사의 모든 것을 알려주기 위한 빼곡한 텍스트보다는 화보집을 보는 듯 시원시원하고 큰 도판으로 채웠으며, 미술사에 있어 중요한 핵심만을 골라 명쾌하게 서술했다. 최근의 경향을 분석한 현대미술 부분 수록도 이 책만이 가진 강점이다.
구성 면에서는, 미술사를 다룬 만큼 기본적으로 시간의 흐름에 따라 서술하는 방식을 취하고 있다. 그러나 그리스와 로마의 건축물, 로마 모자이크와 비잔틴 모자이크와 같이 헷갈릴 수 있는 부분은 각각의 특징을 정리한 표로 명확하게 보여준다. 또한 각각의 양식이나 예술가의 특징을 나열하는 데 그치지 않고 키워드를 중심으로 작품들을 모았다. 큰 도판으로 작품을 감상할 수 있는 Gallery, 미술사에 있어 짚고 넘어가야 할 주제를 일목요연하게 정리한 Style 등의 구성도 이 책만이 가진 빼놓을 수 없는 장점이다. 한편, 독자들이 부담 없이 읽을 수 있으면서도 통합적으로 미술사를 조명하고 깊이 이해하도록 연대표와 비교표 등을 배치했으며 부록에는 참고도서와 용어해설을 실었다.
더 새롭게, 더 명확하게, 더 친절하게 -《클릭, 서양미술사》가 달라졌다
2000년 초판이 출간된 이후, 10년 동안 미술입문자와 일반 독자들의 필독서로 자리잡은 《클릭, 서양미술사》. 출간된 지 10년이 지났기 때문에 그 사이 미술사에 등장한 새로운 경향의 미술작품을 다루지 못했다는 아쉬움이 있었다. 그래서 이번 개정증보판은 그러한 독자들의 욕구를 충족시켜주면서 오늘날의 개념미술까지 포괄하는 가장 현대적인 미술사 책으로 거듭났다.
《클릭, 서양미술사》 개정 증보판의 특징
1. 최근의 경향을 분석한 현대미술
비디오를 비롯한 뉴미디어 아트, 예술사진, 다양한 미디어를 사용한 개념미술, 관객과 작품 사이의 간극을 극복하려는 거대한 설치미술, 재등장한 구상회화 등 다양한 현대미술의 대표 작품을 수록했으며 최근 주목받고 있는 아프리카와 라틴아메리카의 현대미술도 소개했다.
2. 더욱 생생해진 그림과 사진
흑백으로 된 도판의 상당 부분을 컬러로 교체해 선명하고 생생한 작품을 감상할 수 있도록 했다. 또한 글의 흐름에 맞게 그림의 위치를 조정했기 때문에 독자들이 작품과 해설을 자연스럽게 연결해서 볼 수 있다.
3. 가독성을 높인 구성과 디자인
Gallery, Style 페이지의 디자인을 바꿔 본문과 명확하게 구분되도록 했다.
“비록 이 책에서 미술작품의 미적 판단을 좌우하는 많은 비판적 방법들이 제시되어 있기는 하지만 궁극적으로 어떤 미술이 사람들을 감동시키고 어떤 것들은 그렇지 못한지 결론 내리는 사람은 독자 자신임을 잊어서는 안 될 것이다. 분명한 것은 미술관과 화랑에서 보내는 시간이 많아질수록 미술품에 대한 심미안도 더욱 깊어진다는 점이다.”
저자의 말처럼 미술을 처음 접하는 사람들이나 미술에 관심이 있는 애호가들에게 이 책은 자신의 판단으로 작품을 감상할 수 있을 만큼 수준과 지식을 쌓는 데 큰 도움이 될 것이다.

목차
1. 미술의 기원: 회화·조각·건축의 뿌리
선사시대 미술 | 메소포타미아 미술 |이집트 미술 | 그리스 미술 | 로마 미술 | 아메리카 대륙 | 아프리카 미술
2. 천년의 암흑시대: 비잔틴·로마네스크·고딕
중세의 시작 | 중세 미술의 황금기 | 로마네스크 미술 | 고딕 미술
3. 부활한 미술: 르네상스·바로크·로코코
르네상스 | 바로크 | 로코코
4. 19세기의 미술: ISM의 탄생
신고전주의 | 고야 | 낭만주의 | 사실주의 | 산업화 시대의 건축 | 아르 누보 | 사진의 탄생 |
인상주의 | 로댕 | 후기 인상주의 | 초기 표현주의 | 상징주의 | 현대 건축의 탄생
5. 20세기 미술: 모던 아트의 시작
야수주의 | 20세기 조각 | 20세기 미술계의 두 거인 | 입체주의 | 프랑스 이외의 모더니즘 |
몬드리안 | 현대건축 | 다다와 초현실주의 | 사진예술의 개화기 | 미국 미술 | 추상 표현주의 |
구상 표현주의 | 전후의 조각계 | 색면추상
6. 동시대 미술: 포스트모더니즘
하드 에지 | 추상 거부 | 팝 아트 | 미니멀리즘 | 개념미술 | 건축의 골목 | 현대 사진 |
포토리얼리즘 | 신표현주의 | 신사조의 흐름 | 지금의 미술